AI短剧制作：
从剧本到成片

01｜把一个想法整理成可拍的短剧

先给观众一个可以在前几秒理解的冲突，再围绕人物目标组织结局。

1. 用一句话写清主角、想得到的东西，以及阻碍。例如：夜班护士发现末班地铁多出一站，必须判断该不该下车。
2. 把故事压缩为起因、试探、逆转和结果四段。每段至少发生一件具体事件，不用旁白代替剧情。
3. 逐场标出场景、人物、道具、可视动作与对白。生成视频前先删除无法看见也无法听见的抽象描写。
4. 控制角色与地点的规模。第一次制作可以集中在两位角色和一两个常驻地点，以减少资产变化。

02｜建立角色与场景参考库

跨镜头稳定的角色形象，比单张画面是否华丽更影响观看体验。

1. 为每位主角写一张角色卡：年龄段、发型、服装层次、标志物、表情范围以及禁止变化的元素。
2. 生成角色的正面、侧面、半身与全身参考。保存选定版本及提示词，不要每个镜头重新设计人物。
3. 为常驻场景确定地标、门窗位置、主光方向和冷暖色调。建立同一地点的远景、中景和近景参考。
4. 创建资产编号：角色-版本、场景-版本、镜头-编号。需要返工时能追溯到具体素材与提示词。

03｜分镜表让生成任务变得可控

一条镜头只描述一种主要动作；把复杂场面拆开再生成，通常更易调整。

1. 用表格为每个镜头记录：时长、景别、机位、主体动作、背景、对白、音效和素材编号。
2. 把“他很紧张”改成可见动作：“手指停在车门按钮上，目光快速扫过空车厢”。
3. 长动作拆成起手、过程与反应镜头，利用特写及切镜避免连续生成时出现人物和道具跳变。
4. 先做低成本故事板检查空间逻辑、视线方向与节奏，确定无误后再生成视频。

04｜从静帧生成动作镜头

让参考图负责“长什么样”，让动态提示词负责“怎么动”，分离约束会更清楚。

1. 先根据角色与场景参考生成关键帧。检查服装颜色、手部道具、景别和画面边缘，再进入动态阶段。
2. 动态提示词尽量明确：镜头缓慢推近、人物抬头望向左侧站牌、背景保持静止、光线连续。
3. 同一镜头保存多个尝试，对照“动作是否合理”“主体是否一致”“镜头是否可剪”选择可用片段。
4. 只对失败镜头重新生成，不必整集推倒重来。将不稳定动作替换为切镜或声音过桥。

05｜对白、配乐、字幕与竖屏剪辑

音画共同传递信息：对白要听得清，字幕不能压住主角关键表情。

1. 先锁定对白稿再制作配音；每位角色维护固定声线、语速和停顿方式，避免连续镜头声音不统一。
2. 逐镜粗剪后检查转场衔接，再处理环境声、动作音效和音乐。对白段落优先保证可懂度。
3. 竖版9:16成片注意顶部系统控件和底部平台按钮可能遮挡的位置；字幕放在安全阅读区域。
4. 导出前观看完整版本，核对错字、口型、镜头闪烁、音量跳变及素材版权。

06｜发布前的质量与授权检查

完整的交付不仅是视频文件，还包括封面、标题、分集说明和资产来源记录。

1. 将同一角色、场景、文字标识和道具在不同镜头间逐一对照，重点排查外貌突然变化。
2. 校对字幕与对白是否一致，并在手机上实际播放测试文字大小、暗部对比与音量。
3. 保留原始提示词、人工修改记录、素材出处、音乐授权凭证及软件生成条款的核对结果。
4. 为每集准备独立标题与简短剧情概要，使用真实的视频文件地址与封面，不填写没有依据的播放量。

可直接复用的分镜记录字段

成片自检清单

• 剧情开场是否有清晰事件和人物目标？
• 角色脸部、服装、道具在相邻镜头是否一致？
• 镜头切换是否遵守空间方向、视线关系和动作连续性？
• 对白能否听清，字幕是否有错字、遮挡或时间偏移？
• AI生成画面、音乐、音色、字体及外部素材是否核对使用权限？
• 是否完整测试竖屏播放与移动端字幕安全区？